2020年新冠疫情的爆發(fā)引發(fā)了一場空前規(guī)模的全民健康教育，廣大消費者對于健康的生活認識達到了一個新的高度。疫情之后，無論是產品使用上還是生活方式上普遍對帶有健康、安全等標簽的選項格外重視。

Dior2021早春作品與普利亞大區(qū)的當?shù)毓そ澈献鳎谠撓盗兄?，立體的蝴蝶裝飾使用了Tombolo蕾絲工藝而制成，其手工技藝是該地區(qū)非物質文化遺產的重要組成部分。據品牌方稱，Tombolo蕾絲有消失的危險，DIOR希望通過這次展覽可以給當?shù)厝艘圆煌挠^點。梭結花邊起源于16世紀初期的Flanders 。從Flanders擴展到歐洲其他地區(qū)。花邊藝術才真正在歐洲發(fā)展，然后蔓延到美國。當時，它被用于圍脖和衣領。在17世紀，意大利失去了其作為歐洲主要花邊來源的領先地位，引領者成為了Flanders和Normandy。 蕾絲在18世紀逐漸過時，但在時尚，藝術和手工藝方面又重新崛起。在意大利、西班牙、英國等歐洲國家，兒女談婚論嫁時，父母會送給兒女一套奢華耗時的手工蕾絲床品是非常珍貴且可談論的事情。在電影《漫步云端》中女主將要結婚，她母親拿出祖?zhèn)鞯囊徽资止だ俳z床品鋪在女兒的床上作為嫁妝送給女兒，在英國人的下午茶餐桌上手工蕾絲桌布及餐墊也是不可缺少的角色。尤其是歐洲皇室貴族的餐桌上精致的手工蕾絲桌布是體現(xiàn)身份的一種方式。斯洛文尼亞的年輕的設計師和藝術家使用新的圖案和材料來傳達他們Idrija蕾絲的新視野，在傳統(tǒng)與當代藝術中找到平衡。 就如Marilena Sparasci說的：“對當?shù)厝藖碚f，了解他們的傳統(tǒng)價值非常重要，它不僅僅是家庭養(yǎng)家糊口的勞動成果。 ”在Tombolo梭結蕾絲手工藝即將消失的當今，我們呼吁品牌可以保護和利用它，在時尚家居行業(yè)能有更好的發(fā)展，為這些守護美麗手工藝的匠人們能生存下來有更多的新生傳承下去。

疫情期的隔離措施讓大多數(shù)消費者開始適應慢節(jié)奏的生活方式并且重新審視自己和家之間的關系。大眾接下來對快時尚的熱情會逐漸下降，消費者將會投資那些風格簡約并且讓人感到舒適、健康的高端家用紡織品。流行于90年代的minimalism風格將迎合新的消費趨勢悄然復興，instagram上關于minimalithome的帖子已經超過了15.6萬個。在2021春夏的minimalism風格在家紡產品上的設計表現(xiàn)也將跳出傳統(tǒng)北歐風的框架中，將聚焦在做工、裁剪、細節(jié)、面料和女性感知力等方向上。該主題下面料的選擇極為重要，帶有珍珠光澤的細緞面料以及環(huán)保爽脆的高支精梳棉是確保舒適和奢華的品質保障，選擇國際權威環(huán)保機構認證也是獲取消費者信任的必要方式。

據統(tǒng)計截止到2018年底床墊在全球市場的消費規(guī)模已經達到275億美元，并且在2019-2024年將會有7.1%的復合年增長率增長。2019-nCoV病毒肆虐全球在擾亂市場經濟的同時也將間接影響大眾的消費行為，功能、健康、環(huán)保、價格、購買的便捷性等因素將直接影響后疫情時代床墊企業(yè)的開發(fā)和營銷策略。環(huán)保材料、深睡眠體驗、減緩壓力、健康防護等相關的功能和材料有利于和經歷過疫情的消費者建立起情感連接。

倍感壓力的都市人渴望擁有放松的時刻，體驗更安靜更慢的生活節(jié)奏，他們熱愛藝術與生活，注重日常的舒適以及產品的體驗，并且不拘泥于大眾，追求高級感的設計。墻面上的裂痕紋理、建筑的律動外觀、墻角生長的野草等這些來自生活中的美學都給予了無限的設計靈感。 高級隨性、簡潔優(yōu)雅的設計調性是關鍵，以簡約而不簡單且極其精細的細節(jié)來追求基礎但高級感的產品設計。富有光澤的緞面提花以及流動的線跡物均采用精細的工藝來體現(xiàn)實用主義的高級感；與亞麻面料等天然環(huán)保面料相搭配的簡約條紋和中性色調的單色根莖植也以充滿自然氣息的親膚設計迎合了消費者的需求。

Y2K代表了2000年世紀交替時期的美學文化，同時也是時尚、音樂、電影、建筑、室內空間、工業(yè)設計首次受到科技影響最為深刻的歷史時期；在經歷了賽博朋克、Vaporwave蒸汽波、Glitch Art等美學風格影響和相互融合后，Y2K美學留給人們最為深刻的代表就是那些有著金屬色外觀、虹彩光澤、半透明的具有明顯未來主義外觀的設計。在設計方面，Karim Rashid的曲線設計和空山基的“Sexy Robot”均能體現(xiàn)那個時期的Y2K風格特色；在大眾流行時尚方面，Britney 和Paris Hilton等潮流偶像穿搭中頻繁出現(xiàn)的粉紅豹紋圖案同樣也是Y2K時期的最佳時尚產物；伴隨著千禧街潮美學回歸，Y2K時代的流行美學將跨越時裝和家居的界限，成為輕潮理念下家居圖案設計的新方向。

“布波假日”主題圍繞追求自由、親近自然的生活方式展開設計，它的靈感來源于將布爾喬亞品質融入波西米亞自由意志與藝術氣息中的布波族。在接下來的2021春夏人們將重新拾起波西米亞的美好記憶，將隨意自由的波西米亞風格完美的融合在室內紡織品設計中。碎花圖案在布波族的影響下進行了翻新，以疊加方式更新了傳統(tǒng)碎花拼接的產品外觀；菱形圖案重新被重視，以中性色調構建民俗設計新方向；曼陀羅的花型運用在家紡市場上依舊火熱，憑借繁復優(yōu)雅的裝飾性圖案將持續(xù)影響室內設計風格；扎染圖案為度假風產品注入新的活力，快樂歡愉的色彩適合盛夏陽光的氛圍。

19世紀西方文明經歷完文藝復興、宗教改革、第一次工業(yè)革命、啟蒙運動后，初露的社會階級流動，中產階級開始崛起；同樣這也是一個民眾思想覺悟的時代，不少家庭女性開始擺脫傳統(tǒng)家庭束縛，投入到社會和政治中。在藝術層面，流行于18世紀的古典藝術逐漸被浪漫主義替代，印象派由小眾走向主流，新藝術運動在當時也成為歐洲主流裝飾設計風格，這期間文化、藝術和生活方式都發(fā)展日臻成熟。當下人們在物資生活逐漸豐富后隨之而來的是各種快時尚帶來的資源浪費和環(huán)境污染，人們開始反思這種千篇一律的審美，繼而希望從那個時代的輝煌藝術中探尋一種新的復辟，重新詮釋古典裝飾已經成為一種新的社會潮流。

在近幾年的時尚與家紡界中，懷舊是我們一直牽掛的情愫，讓以前的獨特潮流在現(xiàn)代風潮中得以翻新已經成為大的流行趨勢；自然災難、經濟動蕩升溫了不安的情緒，越來越多的人開始為地球的可持續(xù)發(fā)展而努力，與此同時，科技的發(fā)達也正在降低地球的環(huán)境污染問題；2021年，科技領域的發(fā)展和生態(tài)環(huán)境的變化，使得城市將變得更加智能，產品將更具包容性，我們也將協(xié)作“共創(chuàng)”。

隨著女性自我意識的覺醒和社會地位的改變，魅惑而中性的超女性風格持續(xù)風靡。她們更多的認識到經濟獨立與思想獨立的重要性，如妖嬈的玫瑰，誘人而又刺。她們身上所蘊藏的自由意志和欲拒還休的野性生命力，激活了豐富表面奢華觸感材質的運用，通過凋零花朵、合成纖維打造的新意觸感美學來釋放身體原始的氣質，散發(fā)出強烈的自然之美。柔性雙宮緞與中性西裝結合促使時尚風潮轉向更精致、更性感的女性化風格。從微風拂過的迷霧花園中提取的縹緲感流光綢緞和刺繡勾勒蕾絲，展現(xiàn)夏日伊甸園花園的盎然生機。熱門柔焦工藝呈現(xiàn)的量感凋零花卉探索轉瞬即逝的美學，為2021春夏家紡和家居服面料帶來精致與中性的性感風潮。

輪回的時尚令復古風潮方興未艾，黃金年代的經典風格一再重現(xiàn)。從全盛時期的維多利亞，到上世紀奢靡的20年代、俏皮的60年代、搖滾的80年代，每一個黃金年代都有其獨特的風格與魅力，而它們也早已發(fā)展成一種時尚精神與藝術文化，成為創(chuàng)造的源泉，激發(fā)著各行業(yè)的設計師不斷地復刻與創(chuàng)新。從近幾年的時裝周以及各企業(yè)品牌的合作膠囊系列中不難看出，從經典復古風格中摘取關鍵設計點再有所創(chuàng)新已成為新的潮流趨勢。這種讓以前的獨特潮流在現(xiàn)代風潮中得以新生的經典復古風格在未來家紡、家居行業(yè)也會是一個持續(xù)增長的趨勢狀態(tài)，這類設計將過去和現(xiàn)在的不同文化以及生活方式進行融合，探索了不同時代的藝術創(chuàng)新技術。

逃離都市的壓力，踏上前往遠方的旅途，重新尋找青春與自然的交融。正如費爾南多·佩索阿在《惶然錄》中所言：我愿意在遠遠的土地上過一種不同的生活。自由地徜徉在無垠的天空下，找尋內心深處的愜意彼岸，每一次出發(fā)，都是為了遇見更好的自己。無論是人類本性的初心，亦或是大自然的召喚，戶外成為令人向往的心靈屬地。擁抱自然、沐浴在肆意放空的周末時光中，感知人與自然的再次鏈接，以另一種生活詮釋隨性的戶外風格與自我內心的重塑。

2020年對于中國乃至整個全球來說都是個不尋常的年份，在人們對19年的澳洲大火帶來的陣痛還未消除之余，接踵而來的新型冠狀病毒給整個中國乃至全球帶來一場新的社會和環(huán)境危機。“疫情”就是大自然給人類發(fā)出的新警告，如同紀錄片“大自然在說話”傳達的那樣“我不需要人類，人類需要我”。 紡織行業(yè)一直被公認為世界第二大污染行業(yè)，這些年相關從業(yè)著都在積極探索可持續(xù)設計理念，倡導通過設計來達到一種人與自然和諧共生的生活方式，就如國內品牌“ICICLE”傳遞的自然之道、天人合一設計理念如出一轍。 Japandi風格的出現(xiàn)給2021年的家紡設計帶來新的啟發(fā)，這種由斯堪的納維亞與日本Wabi-Sabi 生活理念相互交融產生的日式minimalism風格在最近的BBC 和線上家居雜志freshome均被提及。簡約、包容、強調舒適和實用功能的家居風格將迎合新的環(huán)保型消費人群，讓未來忙碌的現(xiàn)代生活方式歸于平靜和放松。

80世紀社會動蕩大環(huán)境下，人們渴望打破桎梏，表達自我，并尋找身份認同。其中一群Ralph Lauren狂熱愛好者發(fā)起了一場Lo-Life亞文化運動。而Lo-Life則成為80年代復古運動的縮影?，F(xiàn)在的TA們，同樣尋求著身份認同，性別流動成為了新的標簽，也將鐘愛的80年代復古運動演繹的更加別致。伴隨著網球、排球等團體運動的回熱，團體也成為年輕人尋求歸屬感以及健康社交的新方式。

Y2K就是2000年世紀交替的美學文化，新世紀的憧憬擔憂、千年蟲引發(fā)的恐慌，帶來奇特多元混搭的世紀末風格。2021年是時尚輪回的一年，刺激了千禧街潮美學回歸。在經濟萎縮和未來式迷茫的當下，伴隨著 90 年代狂歡銳舞風和同質性浪潮，千禧一代和Z世代為了追求真實性，正在回歸懷舊和模擬技術，對及時行樂的態(tài)度產生了一種無限循環(huán)的美好幻想。這種獨特的美學在 Tumblr、Instagram 等平臺都建立了 Y2K Aesthetic 交流群，分享當時的設計、音樂、電影，以烏托邦技術暢想帶來2021春夏迷幻感千禧氣息。未來樂觀、電子技術的Y2K美學給當代人精神寄托。

穿梭在熱鬧的街道路過樓下熟悉的咖啡店，看Vincent van Duysen的展覽，穿著簡約基礎的衣物居住在舒適溫暖的房屋里。在每一個這樣柔和的一天里，享受著這座城市帶給我們的生活，有一些煙火氣，有一些都市微孤獨?？此片嵥樯⒙臉幼?，內心卻火熱堅定地找尋著自我，剝離著，還原著，既是入世者也是清醒著的都市旁觀者。

快時尚帶來的資源浪費、環(huán)境污染等問題讓可持續(xù)時尚不再只是口號，而與之伴隨而來的是消費者逐漸厭倦了千篇一律的商品，渴望見到一些尚未被發(fā)現(xiàn)的、有歷史、有故事、有靈魂的東西。2020春夏巴黎時裝周主辦方通過開展 Paris Good Fashion 活動，提高業(yè)內人士對可持續(xù)發(fā)展的積極性。針對時尚產業(yè)大肆浪費，法國已立法：不允許奢侈品牌燒衣服！我們開始反省過度的機械美學，以過去為經驗，像曾經那個維多利亞、歐洲美好年代一樣，在工業(yè)革命與過渡壟斷達到頂峰時刻，呼喚藝術復辟，重新詮釋古典裝飾，抵制快時尚對資源過渡浪費。

追求自由、親近自然的生活方式越來越盛行。布波族將布爾喬亞的品質融入波西米亞的自由意志與藝術氣息中，為2021年春夏帶來完美假日。我們將重新拾起波西米亞的美好印記，將隨意自由的波西米亞風格完美的融合在室內以及紡織品設計中。不僅是風格的復刻，70年代環(huán)保的生活理念也被提倡，做回大地的園丁，修葺美好的假日時光。